来源：公众号 三生

Cliffs at Amont

克劳德·莫奈 作品

曾经写过莫奈的私人订制模特：莫奈妻子的红头巾。有一阵子沉迷于综合材料和当代艺术，似乎那窗口惊艳而凄然的一瞥渐渐地淡去了。

直到某一天，坐船在海面，想起了莫奈笔下蓝的海绿的海黄的海，各种大胆而任性的海、礁石、天空、云，才又在脑子里莫名其妙冒出这样的一句话：什么意义？在美的面前任何的意义都没有了意义。

我俯视着海，波浪拍打着礁石，似在倾诉着什么。那一丛礁石间的波浪藏在山的背光处，似乎无人能见，远处的我像是读懂了它的声音。我的身体不由自主地沿着石阶走向它，我坐了下来。这时，礁石间的浪花似乎慢慢安静了下来。

我望着海，各种的颜色，近处的黄，稍远处的浅蓝，远处的深蓝，光照下的暖色，深海处的变幻......我这才明白要画海就得安静下来，面对它，倾听它，读懂它。明白了莫奈笔下那些夸张变幻的海其实就是真实的海的模样。

是的，印象派大师莫奈自小生长在海边，他笔下的大海极富个性，它们时而静谧如水，时而波涛拍岸。莫奈尽情地表达着海，或细致描绘，或拙笔写意，出神入化。莫奈笔下的海景有许多是一瞬即逝的美的写意，似乎能让人在浪花飞溅的礁石间嗅到空气中海的味道。

莫奈毫不隐瞒自己对海的热爱。1886年10月30日，他在给妻子的一封信中写道：“我每过一天对海的理解就更深一点。我狂热地爱上了大海，但我也明白，要真正画好大海，必须在每天的同一个时刻，在同一个地方观察它，认识它的规律。”

Boats at rest, at Petit-

克劳德·莫奈 作品

莫奈与海的渊源由来已久：

1840年，奥斯卡•克劳德•莫奈出生于巴黎。大约在莫奈5岁时随父母迁居勒阿弗尔（Le Havre法国港市）。想象一下吧，那个在海边嬉戏的孩子的身影。

1862年，莫奈结识了以擅长描绘海洋、海岸风光而著称的画家约翰•巴托尔德•容金德（Johan Barthold Jongkind）。在养病的间隙，莫奈时常陪同这位画家一起赴野外写生。

1868年，春天，莫奈和卡美伊搬到了乡下，在勒阿弗尔，莫奈的五幅作品得以在当时的国际海景绘画展览会（the International Marine Exhibition）上展览，并获得银质奖章。

The Sea Seen from the Cliffs of Fecamp

克劳德·莫奈 作品

作为19世纪印象派艺术的奠基人，莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他改变了阴影和轮廓线的画法。在他的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。此外，莫奈对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。

莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。在视觉观察方面，莫奈无疑是一个富有创造性的天才。他善于从光与色的相互关系中发现前人从未发现的某种现象。他把全部注意力都集中在光与色上，从而找到了最适于表达光与色的明度差别变化的形式，他把这种光色明度差别变化从绘画的各种其它因素中抽象出来，他对光影之于风景的变化的描绘，已达到出神入化的境地。