1.《时尚色彩》:史老师,您好!最近在忙什么?
史老师: 在学校里的教学上课是我的主要工作。最近除了教学工作以外,就是色彩设计项目上的事情,然后是协会的杂志和中国色彩网网站的建设。这些工作都使协会为社会服务和本身的发展奠定了扎实的基础,虽然,前两年碰到了很多困难,但我们还是走过来了。2010年基本搭建了作为学术性团体应要的构架体系,一是有雄厚的国内外学术专家团队;二是有强大传播媒体-自己的网站和时尚色彩杂志,现在已建立起完整的网站系统—中国色彩网,中国最大的色彩门户网站,计划明年将达到5万到10万的点击量,这个对我们色彩产业的传播推动和协会的发展起到举足轻重的作用;三是有自己的服务产品—色彩设计服务和培训;四是有很强的研发团队—每年都会推出国际流行色应用手册和相关的色彩工具;2011年开始将在杭州每年定期举办两次时尚和发布活动。用最少的人做尽可能多的事,因此,我基本上没有休息天,都是很迟才回家,协会的团队工作都很努力。自从新一届的领导机构产生后,整个团队的人员结构组成合理,都是非常热爱时尚、色彩以及业内的专家和企业家组成,团队的精神尤为突出,平时只要需要帮助和有请教他们的地方,都会倾力相助,所有的副会长都相当的支持协会和本人的工作,特别是每次与宋老师见面时,他经常会告诉我,关于协会的工作,要多去问问吴海燕、王雪青、周刚、李加林等老师。因此,碰到问题时,我就去请教这些有经验的专家,也包括那些时尚企业家,没有他们的帮助,很难想象有今天的工作成果,基本就是这样。
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2.《时尚色彩》:平时除了忙于工作之外,还喜欢做些什么?
史老师: 要说喜欢做的事好像也就画画吧,或者带学生去外面写生,再就是练练书法。因为,高中到大学,书法一直是我最大的兴趣爱好,而且它比较简单,一支笔、一张纸、一本临本、一瓶墨汁就可以完成,最主要的还可以锻炼身体,起到修心养性的作用,再就是逛逛书店,这一切实际上都是为丰富自己的生活而已。 |
3. 《时尚色彩》:您一开始是怎么和色彩结缘的?
史老师:当时我父母在一个偏僻而荒凉的海岛上做教学工作,有一天他们在教室里上课,我就在教室黑板上画火车,那时候刚好有个懂艺术的人,看到我在画火车,说:“这个小家伙很有艺术天分,说不定又能出现一个画家……”虽然没有想成为画家,但是,那句话对我后面的影响是非常大的。这说明鼓励很重要,之后,我从初中开始一直接触绘画,到考上大学,很幸运地碰到了宋老师,开始接触了色彩。大学毕业后,在色彩研究所参与色立体应用系统的研究,这段时间对我以后从事色彩设计与教育工作起了重要的作用。研究所的项目,看上去是非常枯燥的工作,因为一个项目组,要调出一共有3000个平面的颜色,是一项重复而变化的作业。我非常享受调色立体的过程,这与我现在从事色彩方面的工作结下了不解之缘。在理工大学,基本上教一些与色彩相关的课程,如绘画色彩、构成色彩、设计色彩,现在就觉得在研究所那些经历,对我在色彩写生、色彩设计上的理解,分析色彩能力,色彩应用能力起了很关键的作用。 |
4. 《时尚色彩》:您在做色彩设计时是带着怎样的一种心态的?
史老师:首先,觉得色彩设计是我非常喜欢去做的事情,为了兴趣去做;其次,我对每件作品,都带着学习的态度去完成,做色彩设计工作,必须要认识到色彩在设计要素中应视为第一要素,色彩做的漂亮,消费者才会细看它的款式、工艺、材料,如果一件作品做出能被市场、被消费者接受,那就说明我们的色彩是做的比较成功的,就有成就感。然后色彩设计要考虑与人的生理、心理、地域文化、时尚性以及社会与经济发展现状等因素相关联。因此,每做一次设计,就是一次学习积累的过程。 |
5. 《时尚色彩》:对现在社会上炙手可热的色彩培训如何评价?市场前景如何?
史老师:我从几个方面来说,首先,色彩搭配师的专业设计面非常广,从吃、穿、住、行以及设计到绘画都与色彩搭配有关,所有的色彩呈现都是搭配出来的,看一个色彩,无法判断美或不美。色彩搭配师的行业是2008年国家推出的新兴行业,刚刚在起步阶段。因此它的基础、教学体系、培训体系还不完整,不像日本、韩国,色彩发展了几十年,已经相当的成熟了。我们国家色彩培训也是近两年的事情,存在着不管色彩教学的环境,还是培训机构都相对不成熟,专业教师的团队资源较国外也较少等问题。所以,现在国内很多地方有培训机构,我认为还是在发展阶段,还有很长的路要走,比如师资团队的组建、国家标准的出台、色彩搭配师的教材,现在还没有很完整的体系出来,这是国内的一个情况。再就是在色彩教学上具体做的时候,教师的知识结构不是特别完整,就存在很大的问题。好的色彩教育还是要靠完整的知识结构,比如审美能力、色彩修养、基础造型的能力、对色彩的敏感度等等,知识结构体系完整以后,才能去做色彩设计工作。没有完整的色彩结构体系去做色彩设计工作还是有难度的。以后的培训要围绕着完整色彩的教学体系作为基础,以应用为中心,结合多看,多去实践,积累经验、增加阅历以及审美修炼等,只有这样才能把培训工作做好。这是在教育上现阶段我们要做的事情。因此要不断地实践,像城市色彩,每个城市的历史、文化、风俗习惯、气候、植被都有差异性,在设计时要根据不同的地域进行设计,做的越多越有经验,设计方法越成熟,这是我说的第二个方面。就市场这个大环境来说,国内称“色彩设计是个奢侈品”,企业养一个色彩设计师确实是一个比较高的成本,目前,国内色彩还没认可到需要独立设计师的一个环境。像日本的色彩搭配师,已经是个庞大的职业团队,企业都有专业色彩设计师在做这个工作。国内缺少专业的色彩设计师去参与产品、环境、建筑、景观、服装等等,但现在国内潜在的需求量应该说非常大,至少有10-20万的就业岗位。其实现在社会很难找到与色彩无关的设计项目,像建筑、规划、产品、家纺、服装设计、陈列展示等,这些都没有专门的色彩设计师,这就是潜在的市场,需要去培育。中国美院现在有本科的色彩设计专业,前几天,我就与周刚老师一起,谈到色彩设计专业学生的前景如何的话题,他就说明显的感觉到,市场广大,需要色彩设计师。就拿现在这个城市建筑来说,大同小异,千篇一律的城市形象,色彩在这里起了很大的作用。因为色彩能传承城市的文脉,好的色彩设计能把当地的地域文化、历史文化、风俗文化、时尚文化等,都能呈现出来。每个地方、每个城市,都有不同文化,把色彩设计做的比较到位的话,每个城市之间的差异性是非常大的。城市规划、建筑色彩设计、汽车色彩设计、产品色彩设计、家纺服装、甚至到小的装饰品的需求量实在太大了。因此,我们国内色彩搭配师培训的市场非常大,根据专业角度来做的话,现在我们有很多的工作要做。再一个就是中国是纺织服饰大国,时尚类的区域经济非常发达,正是加工制造向创新品牌转型的阶段。这个时候他们的设备、工艺水平、模仿能力都很强,很多知名品牌都是在国内生产的。因此国家在倡导转型,是品牌营造、品牌建设、创意创新的转折阶段,在这种情况下,色彩搭配师能起到非常重要的作用。像浙江义乌的小商品、余杭海宁的家纺皮革、温州的休闲装、绍兴的纺织、宁波的男装、湖州的童装,区域产业非常发达,色彩搭配师的需求,应该随着企业转型慢慢凸显出来。所以,我们对色彩设计的教育和对色彩搭配师培训的工作要做到位,如果能够找到一个切合点,那么市场前景是非常大的。
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6. 《时尚色彩》:作为浙江省流行色协会教育委员会执行主任,您能对流行色协会今后的发展谈一些建议和想法。
史老师:色彩教育委员会的成立,其实是建立了一个非常好的平台,可以将浙江省高校的艺术学院聚在一起,共同讨论学校色彩教育的情况。由中国美院的副院长宋建明教授担任主任,副主任由美院的周刚、吴海燕、王雪青、安滨老师以及各大艺术院校的院长组成,能代表国家水平的专家团队,我们另有一批庞大的喜欢和热爱色彩的,由专业教师组成的教育委员会委员。这个平台的建立具有很大的吸引力,有一批非常专业的团队,能够为我们高校的色彩教育做很多有意义的事,能够促进高校色彩教育的不断完善,使得色彩教育在高校中越来越被重视。我们也会做些具体的工作,比如给高校做讲座、一年两次的时尚发布、还对高校颁发色彩教学示范基地、色彩搭配培训基地,得到了很多院校院长的支持。这些事是我们具体工作中的基础。我们现在在做色彩搭配师的教材、考试指南、题库等,这块工作对我们特别重要,作为专业委员会能做标准,这是社会和政府对我们专业能力的认可和肯定。对今后还希望教育委员会一起参与,编写出一个完整统一的高校色彩教材。我们色彩教育委员会将作为桥梁,使高校和企业相结合,通过我们出的杂志、网站作为重要交流传播的平台,慢慢的培育大家对色彩的重视。而我们现在所做的事情,都是为了协会更好更健康的发展,让协会成为一个充满活力、技术含量、学术能力的团队,不能让企业感觉协会是一个只收钱没服务的体系。作为协会最大的功能,就是要服务于社会和企业,目前,是在做一个不太成熟的色彩产业,是抱有一个公益和热爱的心态去做这些事情,推动这个产业的战略眼光,去发展我们的协会。中国本来有六家省级流行色协会,我们是唯一一家还在正常运行的省级流行色协会,为什么?因为我们敬业、热爱、还有专业。另外,期望我们国家流行色协会,将关门的协会重新运行起来,发展更多的省级协会,形成一个更大的面,建立更多的着落点,没必要拉着长线,损耗着昂贵的成本资源, 这是我的一些建议。
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7.《时尚色彩》:您对自己的学生有什么特殊的要求吗?尤其是针对色彩方面。
史老师:是一种无形要求,经常是学生憎恨的对象,只要毕业后,还记得曾经有一位老师教过他们色彩。这次教一班环境艺术专业的大一学生,给他们上色彩写生课。我第一天去上课就和他们聊天,问他们对自己之前学的美术的概念有哪些问题?哪些需求和展望?和他们在课堂里进行面对面的交流。很多学生把自己之前学的感受和大学里学的进行比较,大部分的学生对之前学画画的经历是又爱又恨。之前为了考大学不得不学,那个阶段是应试教学,会根据考试内容的需要去临摹,死记硬背案例,到大学后就不是这样了。我就简单的说了下,针对环艺专业的学生写生的技法、方法、观察能力、审美能力的培养、表现方法等。还与他们交流一下色彩心理学、色彩设计方法、五行色彩等内容,传输和他们专业相关的内容,这样会激起他们在进入高校时,对色彩学习有新的兴趣,这是在教学中的一个内容。我讲课中有大量案例,我希望所有的学生能够发挥自己的个性和特长,通过自己的形态语言来组织画面,一个班30个学生能画出30种不同味道的作品。将他们个人的潜在能力,把自己的个性,创新和创意的能力都发挥出来。因为每个人的生长环境、家庭背景、阅历、审美能力、教育程度都不一样,都有自己的想法,在绘画上都有这些内容的表现。还给他们看一些印象派色彩,有梵高、莫奈、雷诺、克里姆特、博纳尔等,色彩画的很漂亮,自己特色非常鲜明的大师作品。他们的语言都非常独特的,一看这个画就知道是谁的。让学生慢慢地放弃高考应试绘画记忆,给他们灌输不同于以前应试教育的绘画思维方法,培养他们去适应新的环境进行学习,提高审美能力和绘画表现能力(变调能力)。我经常说不一定写实的东西就是好的,现在是个多元思维的表现年代,尽量用自己的感情和语言去表现理想的画面。 |
8.《时尚色彩》: 色彩在您的生活中有什么样的影响?
史老师:史老师:影响非常大的,色彩是我日常生活中重要的组成部分。我会用色彩真情,去影响周围的人,尽可能用色彩的思维语言去和人交流,其实,有时候别人比我会更主动的来营造色彩的交流环境,保持用色彩的眼光,去审视生活中出现的一切事物。在我的眼前都是色彩的世界。
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9.《时尚色彩》:您在色彩设计领域有很多精彩的案例,您的画也是非常漂亮的,什么时候考虑举办画展?地点想选在那?
史老师:个性美感谈不上,只是自己在玩想玩的东西,以自己的兴趣为主,我的理想,也是我的目标,是期望画出几百幅画后有机会做一个展览,出一本画册。现在空下来的时候,就会去画些油画,用我色彩专业相关的方法特征去表现画面,慢慢的积累,去实现这个爱好。谈到个性美感,正如周刚老师所说,一幅作品要符合时代,要符合自己的身份。至于地点那是以后的事情。
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